Killer Joe

J'ai vu ce film lors de sa sortie en salles en 2011 et je l'ai revu tout récemment. Je suis un grand fan de tous les acteurs de ce film, et à l'époque, Mathew McConaughey était vraiment au sommet avec les rôles qu'il choisissait. Christian Hayden Church et Emile Hirsh ont tous les deux brillé dans ce film. Une famille vivant dans un parc de caravanes élabore un plan pour faire assassiner quelqu'un. Mathew, qui incarne le tueur à gages, est exceptionnel dans son rôle et tire vraiment le film vers le haut. Mon seul bémol concernant ce film est la fin. C'était incroyable, brutal, parfois hilarant et un peu triste à la fois. Le bémol, c'est que c'était un peu comme un cliffhanger et ça laissait le spectateur sur sa faim, voulant plus ou une conclusion complète. Néanmoins, ça vaut vraiment le coup d'oeil, surtout si vous êtes fan du casting.

En 1993, l'acteur de théâtre Tracy Letts a publié sa pièce Killer Joe, un néo-noir se déroulant dans le comté de Dallas, au Texas. Lorsqu'on lui a demandé ce qui avait suscité l'intérêt du public, Letts a répondu : "Quand je vais voir une pièce avec de la nudité intégrale et des coups de feu, je me redresse et j'écoute. Donc, je pense que d'autres personnes font pareil."

Le réalisateur William Friedkin a manifestement pris ces mots à coeur, car il ouvre le film Killer Joe avec un écran noir, suivi du bruit d'un briquet et du tir d'une balle. Il revient à chaque spectateur de décider où se situe cette action invisible dans la chronologie, le film ne fournissant pas de contexte pour cette séquence d'ouverture. Friedkin enchaîne donc rapidement sur un autre élément accrocheur que Letts a mentionné en présentant l'un des personnages principaux de manière très révélatrice.

Tous les personnages de l'adaptation cinématographique de Killer Joe (dont Letts a écrit le scénario) sont inoubliables. D'abord, la famille Smith : le débiteur Chris (Emile Hirsch), sa belle-mère Sharla (Gina Gershon), sa soeur difficile à cerner Dottie (Juno Temple) et son père un peu simplet Ansel (Thomas Haden Church).

Tout comme le reste de sa famille sous-employée, Chris est désespéré d'obtenir de l'argent et consulte Ansel pour un plan qui aurait besoin de Joe Cooper (Matthew McCoughaney), un détective du département de police de Dallas qui travaille aussi comme tueur à gages. Le duo père-fils tente de mettre leur plan en oeuvre, mais se heurte rapidement à un certain nombre de complications qui rendent leur situation encore plus catastrophique.

Tracy Letts se souvient qu'après la première de sa pièce, les critiques de théâtre n'y sont pas allés de main morte et l'ont vraiment descendu. Hedy Weiss du Sun-Times l'a qualifiée de "carnaval hideux de dégradation brutale qui vous laisse engourdi et sale." Elle a probablement été dérangée par certains des thèmes troublants de la pièce, qui ont également fait leur chemin dans le film. À son tour, le film a ravivé le débat et la controverse qui avaient été déclenchés par la pièce en 1993.

Les préoccupations de Weiss sur la production théâtrale originale ont trouvé écho dans les critiques de Mark Kermode, un critique de BBC Radio. Ami de William Friedkin, Kermode lui a dit qu'il trouvait la scène culminante du dîner du film "l'une des choses les plus répugnantes que j'ai vues à l'écran depuis longtemps."

Friedkin n'a pas vraiment essayé de défendre ce moment, répondant simplement : "C'est étrange, c'est bizarre. Je te jure, ce n'est pas là pour choquer. Je ne réalise jamais que ce que je fais va avoir un effet. Mais ce que j'essaie de faire, c'est que les films soient au moins cathartiques pour le public parce qu'ils sont intenses."

Étant donné à quel point les 20 dernières minutes sont graphiques, il est difficile de croire que William Friedkin ne savait pas à quel point les réactions du public seraient sévères. On peut seulement supposer que le réalisateur avait confiance en Letts et dans le succès de sa pièce. Sinon, son affirmation selon laquelle il ne s'attendait pas à provoquer une réaction quelconque semble incroyablement naïve, surtout venant d'un cinéaste aussi expérimenté et âgé de 77 ans au moment de la réalisation de Killer Joe.

Lorsque Kermode a demandé à Friedkin ce qu'il pensait que le film disait sur la politique sexuelle et la relation entre les hommes et les femmes, le réalisateur a répondu de manière plutôt surprenante : "Il ne dit rien sur la politique sexuelle entre les hommes et les femmes. Ce n'est pas ce dont il s'agit. L'histoire tourne autour du fait que toutes les petites filles du monde veulent être Cendrillon."

L'idée que Sharla ou Dottie cherchent leur Prince Charmant est clairement présente dans le film. Les deux femmes souhaitent fuir leurs conditions actuelles, même si ce n'est que pour un temps, et elles sont prêtes - à des degrés divers - à accepter l'aide d'hommes pour leur évasion. Ce qui contredit l'argument de Friedkin, c'est que les personnages féminins sont souvent des victimes, et le film montre des scènes qui illustrent des dynamiques de contrôle et de pouvoir, ce qui soulève des questions légitimes sur la politique sexuelle. De plus, le film remet en question la présence même d'un Prince Charmant.

Killer Joe, en tant que pièce de théâtre ou film, est indéniablement provocateur. Quelles que soient les déclarations de Friedkin, l'histoire de Letts se termine par des moments aussi intenses (et, pour certains, très offensants) que surprenants. Ce film à thème adulte va tester la tolérance du public, et le casting ainsi que l'équipe de production méritent des félicitations pour leur engagement total dans un récit aussi sombre, original et captivant.

Note : 8/10 ; Visionné le 5 juillet 2020.

Killer Joe est un film qui, à mon avis, est vraiment digne d'intérêt malgré une intrigue diabolique. Je l'ai vu en sortie et je l'ai regardé deux fois depuis, dont une assez récemment. Je ne partage pas du tout l'avis des critiques qui ont critiqué la performance de Matt. Pour moi, ce rôle et son travail dans MUD qui a suivi montrent une progression incroyable en tant qu'acteur, ce qui l'a finalement conduit à remporter un Oscar. Je ne suis pas particulièrement fan de violence, pourtant Killer Joe m'a littéralement scotché.

Je l'avais loué à sa sortie au club vidéo. Je m'attendais à quelque chose de moyen, et c'est mauvais et tordus.

Seulement pour son scénario complètement sauté et près de l'allégorie, Killer Joe vaut vraiment la peine d'être vu au profit d'une énième méga-production. Ce n'est pas un film très bien réalisé, ni bien monté et cadré. Les acteurs sont OK. Ce sont des PERSONNAGES qui nous sont présentés. Une fois que cela est accepté, on ne peut que lever notre chapeau pour l'audace de la dernière scène.

Mis en scène par un réalisateur mythique qui a eu 3-4 très grands succès mais beaucoup plus d'échecs," Killer Joe" est un NAVET "trash" baignant dans une morale et une sexualité tordues. Rendu vers la fin, le scénario dérape et on débarque complètement! À éviter!

Mauvais et tordu, Matthew est bon pour un rôle dur à jouer, le film nous laisse sur notre appétit, dur à suivre, histoire tordue bref, très décevant.

On ne sait trop quoi penser de cette œuvre de toute évidence qui se veut provocatrice. Les personnages se révèlent des fantoches qui croient mener le jeu, alors qu’en réalité ils sont dupes les uns les autres, et le spectateur ne peut qu’assister pantois à la débandade générale, ne sachant s’il faut en rire ou pleurer. Peu d’approfondissement des personnages (qui s’agitent plus qu’ils n’agissent) mais beaucoup de rebondissements qui maintiennent un semblant d’intérêt. Autrement on reste perplexe devant cette famille si déjantée qui carbure aux sexe et à l’argent : est-ce le vrai fonds de l’âme américaine dans toute sa splendeur crasse? Rien de nouveau, dira-t-on, tout est dans la manière représentée, mais ici, elle l’est de façon assez trash, merci.

Un film bizarre à éviter à tout prix.

C'était un bon film, avec une atmosphère indie. Comme l'ont mentionné certains autres avis, il y a beaucoup de nudité. Presque trop à mon goût. Ça semblait un peu prévisible, mais seulement si vous avez l'habitude de regarder ce genre de films.

J'ai vraiment adoré ce film ! C'est l'une des comédies les plus drôles que j'ai vues depuis un moment, on pourrait dire que c'est une comédie noire. ;) Les acteurs étaient tous excellents. Les dialogues étaient pleins de stupidités et de réflexions tordues. Je n'ai pas trouvé qu'il y avait trop de nudité ou de sexe, j'en aurais pris beaucoup plus. Le seul petit reproche, c'est la fin qui n'a pas beaucoup de sens, même si la dernière scène était assez bonne jusqu'à ce que le film se termine de manière abrupte.

Le film n'était pas très réussi, mais les performances étaient excellentes. Cela dit, les personnages sont des représentations de la classe populaire, donc même si le jeu est bon, c'est ennuyeux à regarder. Cela vaut le détour pour les acteurs, et si vous aimez la nudité, ça va vous plaire. L'histoire et la fin auraient pu être beaucoup plus réussies.

Un excellent film d'un réalisateur talentueux. Cela pourrait être un peu dérangeant pour certains (en particulier les 20 dernières minutes), mais ça vaut vraiment le coup.

Ce film m'a vraiment étonné. Les acteurs sont tous excellents et McConaughey est tout simplement exceptionnel.

McConaughey est incroyablement brillant dans ce film qui rappelle Tarantino. À ne pas manquer !!

"Regardez Killer Joe se déchaîner... Dansant avec Marie, oh non ! Il ne semble pas réaliser oh oui... Qu'elle m'appartient !" Ces paroles d'un vieux succès des années 1960 résonnent avec le thème de ce portrait saisissant d'un psychopathe. Des performances puissantes de Mathew McConaughey, Juno Temple et Gina Gershon. Ce n'est pas pour les âmes sensibles ni pour vous, chers amis, qui vivez tranquillement dans la "Bible Belt". On pourrait sans doute qualifier ce film de psycho-noir, alors attention "Van Heflin", car Killer Joe veille sur vous !

Il y a quelques scènes gore si ça vous plaît - c'est un film passable. Je ne veux pas révéler la fin ici, mais celle-ci laisse une question en suspens.

Attention, ce film n'est pas fait pour tout le monde. Il faut vraiment avoir un sens de l'humour un peu dérangé pour supporter la quantité de vulgarité qui traverse chaque scène de ce film. Donc, si vous aimez rire de choses comme le matricide, alors n'hésitez pas. Cela dit, le film possède une force indéniable et me rappelle comment les gens sont incapables de détourner les yeux d'un accident de voiture, c'est trop horrible pour être ignoré. Les performances de tous les acteurs sont époustouflantes. McConaughey offre une performance remarquable dans le rôle principal, tout comme Thomas Haden Church et Emille Hirsch, qui jouent le père et le fils engagés par Joe pour tuer leur ex-femme/mère pour l'argent de l'assurance. Juno Temple, dans le rôle de la soeur vierge qui attire le regard de Joe, et Gina Gershon, en tant que belle-mère, livrent également des performances captivantes. Ce n'est pas un film facile à regarder, avec au moins une scène qui est l'une des plus choquantes et inconfortables que je me souvienne, mais il est également assez drôle par moments. Un véritable mosaïque original, même si sérieusement tordu, sur la terrible nature des gens.

Quel parcours lent, pénible et vulgaire, juste pour la vulgarité, un chemin ardu vers nulle part. Sans quelques "scènes sanglantes" réussies et quelques bonnes détonations, le film ne vaudrait même pas un 2. Je mets un 5 parce qu'il n'y a pas de note qui convienne réellement.

Friedkin retrouve la main avec ce polar à la fois humoristique et sordide. Tiré d'une pièce de théâtre trash, Killer Joe remplit ses promesses: on rit, ça cogne et ça saigne.

Ce film ne plaira pas à tout le monde. Mais chapeau pour avoir tenté quelque chose de différent. J'en ai vraiment assez des scénarios typiques des films de l'industrie hollywoodienne. D'un autre côté, d'ordinaire, les films de Matthew McConaughey sont assez ridicules avec des jeux d'acteurs embarrassants, mais il m'a surpris en incarnant Killer Joe. Une critique féminine sur Cinemaclock a mentionné que la salle était remplie d'hommes d'âge moyen et a eu un regard dédaigneux pour ces hommes présents. Pourtant, quand j'y étais, il y avait un vrai équilibre entre hommes et femmes, à peu près 50/50. Merci le ciel, nous vivons dans un pays libre.

ATTENTION: Cette critique est cachée car elle révèle le contenu du film.
Cliquez ici pour afficher cette critique. Ce n'est pas un film pour tout le monde. La scène d'ouverture donne vraiment le ton, avec un aperçu du "Bush" de Gina Gershon, et c'est exactement ce à quoi ressemble tout le film : une représentation très crue des aventures d'une famille à faible revenu et de leur quête d'argent. Est-ce que c'est bon ? Eh bien, si vous évaluez un film selon les performances, Gina et Matthew ont vraiment assuré à tous les niveaux. Cela dit, leurs rôles ne seront pas significatifs pour les nominations aux Oscars. Quoi qu'il en soit, si la nudité explicite, la sexualité et la violence ne vous dérangent pas, alors peut-être que ce type de film pourrait vous plaire. Pour ma part, j'ai apprécié.

C'était vraiment bizarre par moments (les gens dans la salle de cinéma étaient sûrement mal à l'aise avec le contenu de certaines scènes), mais dans l'ensemble, c'est un film très divertissant avec des rebondissements impressionnants. McConaughey est incroyable.

J'ai vraiment aimé ce film, tellement tordu. Je ne serais pas étonné que des spectateurs sortent pendant certaines scènes. C'était l'un de mes films préférés au Festival Fantasia.

Eh bien, c'était quelque chose de différent ! J'ai vraiment aimé ce film. La fin est géniale et il y a beaucoup de moments avec un humour vraiment bizarre (bien que j'aie du mal à le considérer comme une comédie). Ne vous y trompez pas, vous vous sentirez très mal à l'aise pendant plusieurs scènes. Ce n'est pas au niveau de John Waters, mais vous ne vous sentirez pas bien du tout. Je suis impressionné par la performance de Matthew McConaughey, qui était particulièrement forte. Plus que d'habitude. Hayden Church est également excellent. En gros, c'est un film assez difficile à regarder, mais il y a plein de moments amusants à divers endroits.